César González Agüero, un destacado artista visual, representado por Judas Galería, será una de las figuras clave en la XXIII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile, que tendrá lugar en Santiago desde el 25 de septiembre hasta el 5 de octubre de 2025. Su obra «Retazos de Ciudad» se inserta dentro de un diálogo contemporáneo sobre la memoria local y la fragilidad institucional, utilizando materiales reciclados como cartón y pigmentos naturales. Este enfoque no solo resalta la sostenibilidad en el arte, sino que también invita al público a reflexionar sobre el estado actual de las ciudades y su evolución a lo largo del tiempo, temas que se abordan durante la bienal en diversas sedes, incluida la icónica Iglesia San Francisco de Borja y el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).
La XXIII Bienal se desarrollará a lo largo del eje Alameda-Providencia, albergando múltiples actividades que estarán centradas en las nociones de regeneración y revitalización urbana. Este evento anual, organizado por el Colegio de Arquitectos de Chile y el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, tiene como propósito fomentar un espacio de diálogo crítico donde se cuestionen los problemas urbanos actuales. La edición de 2025, bajo la curaduría de Anagramma Arquitectes y Óscar Aceves, reúne a diversos artistas y pensadores para explorar conceptos como (Re)programar, (Re)adaptar y (Re)construir, brindando una plataforma para la reflexión sobre las dinámicas de transformación en la capital chilena y sus alrededores.
La serie escultórica «Retazos de Ciudad», ganadora de un premio en la XII Bienal Internacional de Artes de Valparaíso en 2024, ofrece una reconstrucción numinosa de fragmentos de arquitectura patrimonial a través de técnicas que incluyen el modelado de cartón y la utilización de pigmentos naturales. La obra de González Agüero se expondrá dentro del Pabellón Fragmentos de Arquitectura en la Sala de Artes Visuales del GAM, donde cada pieza no solo representa una estética de abandono, sino que también evoca la historia de cada estructura desmoronada, cuestionando cómo la arquitectura puede volver a integrarse en su entorno geográfico y cultural.
El artista reflexiona sobre la transformación de los espacios urbanos al mencionar cómo lugares que fueron importantes en su momento se convierten en ruinas o en espacios desechados. Para César González, la arquitectura contemporánea no se trata solo de la construcción física, sino de entender las narrativas y las memorias que habitan esos lugares. «¿Qué hace que un lugar sea inhabitable?», se pregunta, sugiriendo que los arquitectos deben innovar no solo en su diseño, sino también en el uso social y funcional del espacio que habitan.
Ángela Carvajal, co-curadora de la Bienal, subrayó la relevancia de la obra de González Agüero dentro de la construcción de un espacio reflexivo en el que los fragmentos de la ciudad puedan ser reimaginados. La selección del artista responde a la necesidad de cuestionar y repensar las dinámicas urbanas desde sus escombros y ruinas, destacando que su obra encarna el espíritu de la bienal al invitar a desarrollar soluciones que no solo se enfoca en lo físico, sino también en lo simbólico y lo social. A través de su contribución, Gonzalez revitaliza el discurso sobre la memoria arquitectónica y la identidad urbana, haciendo eco de los desafíos contemporáneos en la creación y conservación de nuestras ciudades.
