El proyecto artístico «Desde el norte: gira descentralizada del álbum Camino a Central» está generando un impacto significativo en la escena cultural chilena. Esta gira, que tiene como escenario principal las regiones de Arica y Parinacota, busca llevar experiencias sonoras y visuales a diversas localidades del territorio nacional. Con un enfoque en la introspección sensorial, la obra combina elementos de música ambient, clásica-docta y electroacústica, siendo un reflejo vibrante de los paisajes sonoros que emergen del norte de Chile. Las presentaciones incluyen conciertos en vivo y sesiones experimentales, las cuales invitan al público a explorar la diversidad de sonidos provenientes de la naturaleza y el entorno urbano.
El álbum «Camino a Central» es más que un conjunto de composiciones; es un viaje auditivo que conecta a los oyentes con las memorias del territorio chileno. Desde el Humedal del río Lluta hasta la precordillera andina, la obra rinde homenaje a la histórica maestranza Central, cuyo legado ha quedado grabado en las memorias de los habitantes locales. Situada estratégicamente en el kilómetro 70 del ferrocarril Arica – La Paz, esta antigua instalación fue una fuente crucial de desarrollo en la primera mitad del siglo XX. La gira, habiendo pasado por Iquique y La Serena, se encuentra ahora en Valparaíso, con un giro hacia su culminación en Santiago.
El lunes 1 de junio, la gira hizo una parada en la Escuela Básica David Ben Gurion, situada en el Cerro Las Cañas, donde se realizó una mediación artística con estudiantes. Durante la actividad, los niños tuvieron la oportunidad de interactuar con la música y participar activamente en la creación de sonoridades, utilizando instrumentos inusuales, cajas de ruido y sintetizadores. Camila Jorquera Arias, trabajadora social de la escuela, destacó la importancia de esta experiencia, enfatizando que fue una rara oportunidad para los estudiantes de sumergirse en el arte, algo poco frecuente en su contexto.
El talento del trío que compone la banda en vivo, conformado por Alejandra Araya, Victor Chávez y Angello López, es fundamental para la creación de esta atmósfera sonora. Araya, a través de su voz y técnicas de foley, añade un componente emocional vital a las interpretaciones; inversionando la percepción del espacio sonoro. Chávez, haciendo uso de cintas y coros, agrega una capa de complejidad; su habilidad para manipular el sonido en vivo crea un diálogo entre la música y el ambiente. Por su parte, López utiliza la guitarra eléctrica y técnicas vocales para tejer texturas que evocan la esencia del desierto andino.
Este conjunto artístico se acompaña de proyecciones visuales a cargo de Florencia Cid, completando así una experiencia multisensorial para el público. En 2025, después de haber sido reconocidos por el Fondo de la Música, el equipo consolidará su obra maestra «Camino a Central», un testimonio sonoro que captura no solo la belleza del ecosistema desértico, sino también la historia inmaterial del patrimonio ferroviario chileno. Para más detalles sobre esta innovadora iniciativa, se invita a seguir el proyecto en su cuenta de Instagram @caminoacentral.
