El proyecto «Las madres», financiado por el Fondo de Artes Escénicas (AAEE) 2026 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, se prepara para su preestreno el próximo 2 de octubre en La Calera, región de Valparaíso. Esta obra de danza contemporánea, dirigida por Murielle Rojas Olguín, investiga las vivencias de cuatro mujeres bailarinas que, a tiempo completo, equilibran su rol como madres y su pasión por la danza. El evento contará con dos funciones gratuitas, una para estudiantes y otra abierta al público general, antes de iniciar su temporada en Santiago, donde se presentará en diversos espacios culturales como Espacio Vitrina y la Biblioteca Municipal de Pudahuel.
«Las madres» se basa en una profunda investigación teórica y práctica que explora aspectos simbólicos, sociales y políticos del cuerpo de cinco mujeres bailarinas, madres y profesionales entre 35 y 45 años. Murielle Rojas Olguín subraya que el proyecto nace del cuestionamiento sobre cómo un cuerpo puede experimentar la maternidad mientras continúa expresándose a través de la danza. Dentro de esta investigación, el cuerpo se conceptualiza como un «territorio de experiencia», donde residen tanto las transformaciones vinculadas a la maternidad como los imaginarios culturales asociados a la figura de la mujer y la madre.
La metodología del proyecto incluye herramientas coreográficas y performativas que se entrelazan con aportes de las ciencias sociales y la teoría feminista. A lo largo del proceso creativo, se realizan prácticas que van desde la improvisación hasta la memoria corporal, permitiendo que el movimiento se convierta en un vehículo para el conocimiento que trasciende las limitaciones del lenguaje verbal. Rojas Olguín plantea que las madres bailarinas no solo enfrentan un imaginario arraigado en una cultura patriarcal, sino que también poseen el poder de transformar estas estructuras sociales en discursos políticos y simbólicos a través de su arte.
El proceso de creación se llevó a cabo junto a un elenco diverso de intérpretes, que incluía a cuatro bailarinas-madres, cuatro bailarinas no madres y una actriz. A través de la interacción entre estas artistas, se exploraron temas como el cuidado, el deseo y las dinámicas de trabajo y domesticidad. Referentes como Mari Luz Esteban, Sonia Montecino y André Lepecki fueron fundamentales en el diálogo que enriqueció la obra, evidenciando cómo la danza puede servir como una herramienta crítica que visibiliza y reescribe las estructuras que habitan en los cuerpos de las mujeres.
Murielle Rojas Olguín, creadora de la obra, es licenciada en Artes con mención en Danza y cuenta con una sólida formación académica en investigación y dirección teatral. Su trayectoria incluye una vasta experiencia como intérprete y gestora cultural, lo que le permite abordar la creación artística desde una perspectiva comunitaria. La ficha artística de «Las madres» incluye un equipo conformado por destacados diseñadores sonoros, lumínicos y visuales, así como una grupo de intérpretes y colaboradores que respaldan este proyecto innovador. El trabajo conjunto de todos estos artistas promete ofrecer un espectáculo conmovedor y provocador que desafía las nociones tradicionales de la maternidad y la danza.
